História da banda Raimundos

O COMEÇO

Tudo começou em 87, quando Digão e Rodolfo se conheceram, por morarem na mesma
rua, num dos bairros de Brasília. Naquela época Rodolfo tocava guitarra, e Digão bateria.
Logo se reuniram para jogar conversa fora e tocar as músicas de seu grupo favorito - os
Ramones. Segundo Rodolfo, o amplificador utilizado por ele era tão ruim que ficava igual. E
Digão levava um som bem "hardcore", influenciado principalmente por Dead Kennedys (ele
considera o álbum "Bedtime For Democracy" o seu predileto). Mas faltava o baixo.


CANISSO NA BANDA

A sugestão de Rodolfo foi chamar o Canisso, pois ele daria um visual "arrojado" para a
banda. Com a entrada de Canisso, o negócio começou a ficar um pouco mais sério, e as
primeiras composições começaram a surgir. E foi no reveillon de 88, na casa do amigo
Gabriel (ex-vocalista e guitarrista da banda Little Quail), que aconteceu o considerado
primeiro show do Raimundos. E uma das pessoas na platéia era ninguém menos que o
futuro baterista da banda, Fred Mello. E ele comenta: "eu lembro que eles tocaram covers
de bandas que eu gostava muito naquela época, além de músicas próprias com letras
interessantes". Rodolfo complementa: "Já era 'forró-core' na época: a gente tocava uma
música nossa, uma do Zenilton (o forrozeiro predileto dos caras) e um monte dos
Ramones", conta - utilizando o rótulo criado por eles próprios para definir o estilo da banda
(conforme o encarte da fita demo), mas que depois viria a ser "amaldiçoado" pela banda,
por limitar o som (mais detalhes adiante). A parte nordestina do som do Raimundos é
hereditária, a cultura nordestina sempre esteve presente na vida deles. "Minha família é da
Paraíba, e eu me lembro que desde os dez anos, eu sempre ia naqueles churrascos
familiares com os meus pais. Tocava forró o tempo inteiro, e eu achava aquilo um saco. Só
gostava das músicas do Zenilton, por causa das letras sacanas, achava aquilo muito fera",
conta Rodolfo. Dessa forma, estava definida a fonte de inspiração da banda. O próximo
passo era a divulgação, através de shows em pequenos bares de Brasília, e principalmente
festas. Segundo Fred, que presenciou de fora o início da banda, "existia um estigma em
Brasília, sempre que tinha uma festa e o Raimundos ia tocar, a festa lotava". A banda
continuou dessa forma durante dois anos, até sua separação.


O FIM DO RAIMUNDOS

Com o surto de bandas de heavy metal que tomou conta da cidade (1989/90), a banda
passa a acreditar que deveria seguir o mesmo caminho para atingir o sucesso. Resolvem
recrutar músicos melhores (um novo baixista e um segundo guitarrista), achando que
deveriam tocar melhor. Em 90, a banda se separa, devido a diversos problemas internos.
"Cada um foi cuidar da sua vida. Canisso foi estudar Direito (Universidade de Brasília) e
teve seus filhos, o Digão largou a bateria por problemas auditivos (estava ficando surdo) e
começou a tocar guitarra, e eu cantava em uma banda chamada 'Royal Straight Flesh'",
afirma Rodolfo. Depois, Rodolfo se casou e foi morar no Rio. "A separação nos fez bem.
Todos crescemos muito e chegamos à conclusão de que queríamos ser músicos mesmo",
afirma Digão.


O RETORNO

Em 92 surgiu uma oportunidade de tocar em um bar em Goiânia e a decisão foi unânime: o
Raimundos seria ressuscitado. Porém, como a banda não tinha mais baterista (Digão agora
era guitarrista, deixando Rodolfo livre para os vocais), a saída foi apelar para uma bateria
eletrônica. Canisso explica: "arrumaram um show pra gente em Goiânia. Levamos tudo
preparado na eletrônica, pois a mesma batida dava pra todas as músicas dos Ramones. Só
que por um problema de impedância, o negócio tocou tudo diferente". Era inevitável a
procura por um novo baterista.


FRED NA BANDA E A FITA-DEMO

Ainda em 92, Fred, que já era fã do grupo, foi recrutado para a bateria, dando um
direcionamento mais sério para o trabalho da banda. Rodolfo conta: "o Fred entrou na
banda e logo se adaptou. Tirou todas as músicas na bateria, começamos a fazer shows, no
ano seguinte já gravamos a demo, e estamos nessa correria até hoje". A famosa fita demo
do grupo gravada em 1993, levou o nome de "Raimundos Demo-Tape", e continha quatro
músicas: "Nêga Jurema", "Marujo", "Palhas do Coqueiro" e "Sanidade" - esta inédita em
álbuns até hoje, por se tratar de uma letra séria, totalmente diferente do estilo que
consagrou o grupo - além disso, seus riffs inicais foram utilizados na música "Tora Tora",
enterrando de vez a idéia inicial). Com essa fita, a banda iniciou a sua divulgação pelo país.
A fita espalhou-se rapidamente, pois o som da banda era uma novidade no cenário musical
brasileiro.


JUNTA TRIBO

Mas a imprensa preferia ignorar o movimento "underground", as bandas sem gravadoras e
principalmente as letras recheadas de palavrões. Mas o grupo crescia, e foi no festival Junta
Tribo, realizado pelo fanzine Broken Strings em plena Unicamp (universidade de Campinas)
que a banda começou realmente a chamar atenção. O evento reuniu cinco mil malucos e
dezessete bandas independentes durante três dias. Quem viu a apresentação daqueles
quatro candangos de crossover alienígena diz que foi memorável. "O engraçado é que eu
mesmo liguei pedindo pra gente tocar", conta Fred. "Nosso nome nem estava no cartaz do
evento". Terminaram como unanimidade do festival. A partir daí, o Brasil começou a ouvi
falar no som do Raimundos, e a fita demo passou a ser disputada a tapa pelos quatro
cantos do país.


M2000 SUMMER CONCERTS

E foi no festival M2000 Summer Concerts, em Santos (04/02/94), que o Raimundos
passou a chamar a atenção de todos. O show, bastante aguardado por aqueles que já
haviam ouvido falar da banda, mais ainda não conheciam o som, serviu para firmar a banda
com um som totalmente hardcore (como pôde ser visto na imprensa, no dia seguinte),
diferente do que alguns esperavam - 50% forró e 50% hardcore. Apesar do som ter
apresentado problemas, e a banda estar um pouco fora de forma ("fazia um mês que a
gente estava parado, só tomando Coca-Cola e comendo pizza", entrega Digão), o show foi
um dos mais aplaudidos da noite (tocaram Doctor Sin, Deborah Blando, Rollins Band, Mr.
Big e Lemonheads), pelo público de 80 mil pessoas. Rodolfo comenta: "Na hora que eu vi
o hotel cinco estrelas e o ônibus só pra gente eu pensei: 'cara, a gente é banda!'".


BANDA DE ABERTURA

Algumas bandas que gostaram daquele novo estilo do grupo começaram a convidar os
caras para abrir shows no Rio de Janeiro. Eles abriram shows do Camisa de Vênus, Ratos
de Porão no Circo Voador e uma temporada completa para os Titãs - em um desses
shows, um mal sucedido "mosh" dado pelo baterista Fred lhe acarretou um coágulo no
cérebro, felizmente retirado com uma cirurgia. O convite para abrir esses shows lhes rendeu
uma legião de fãs, e a atenção das grandes gravadoras. Rodolfo conta: "várias delas nos
procuraram querendo mexer no nosso som, censurar as letras e diminuir a intensidade.
Podíamos estar agora cheios da grana e infelizes, mas preferimos recusar as propostas".
Mal sabia ele o que essa fidelidade com o som original da banda viria a acarretar para o
rock nacional dos anos 90.




O SELO BANGUELA

O jornalista e radialista brasiliense Carlos Marcelo, tendo uma cópia da fita demo em mãos,
entrou em contato com um amigo jornalista da revista musical Bizz (atual ShowBizz),
ninguém menos que o Carlos Eduardo Miranda, que conta: "eu escutei aquela fita e já entrei
em contato com os caras, falei pro Fred vir para São Paulo, que a gente precisava
conversar, pois já existia alguns planos sobre o selo Banguela , mas nada estava certo
ainda. Então a gente se encontrou, já ficamos amigos". A vontade de gravar o grupo era
tanta que os próprios Titãs, junto com o produtor Miranda, resolveram montar o selo,
filiado a gravadora Warner, que ficaria responsável pela distribuição dos álbuns do
Banguela. "As outras gravadoras oferecem contratos milionários, limusine, hotel cinco
estrelas, só que quem acaba pagando todo isso são as próprias bandas, que tem que
vender muito para cobrir os gastos. Nós temos o suficiente, o mínimo necessário pra fazer
algo apresentável". Foi assim que o grupo finalmente começou a gravar o seu disco de
estréia. A partir daí a banda passa a morar em São Paulo, já que nenhuma gravadora teria
condições de ficar bancando as viagens para Brasília. No início eles ficaram hospedados na
casa do Carlos Eduardo Miranda, onde tiveram que dormir no chão. Mas não por muito
tempo.




FORRÓ-CORE x ROCK PAULEIRA

Mas afinal, o que era o "forró-core"? Este termo foi criado para definir a mistura que a
banda fazia em algumas músicas, mas surgiu mais como uma brincadeira. Alguns repórteres
chegaram a perguntar para eles como foram os trabalhos de 'pesquisa' de forró. Mas, como
já havia sido dito, o forró surgiu meio que inconscientemente no som da banda. E como o
termo criado por eles próprios passou a limitar o som do grupo (já que se esperava algo
com metade rock e metade forró), eles preferiram passar a denominar o estilo como sendo
apenas "rock pauleira".




O PRIMEIRO CLIPE

Um pouco antes do álbum de estréia sair eles gravaram de forma independente, com a
produção do "CPCE" da UnB (Universidade de Brasília) e direção de Eduardo Bellmonte,
o clipe da música de trabalho do álbum, "Nega Jurema". Este foi o pontapé inicial para a
divulgação da banda para aqueles que ainda não conheciam o som, ou seja, através da
MTV (já que o som era impróprio naquela época para tocar em certas rádios FMs). Um
fato curioso é que o clipe, apesar da precária produção visível, devido a pedidos do
público, participou da escolha da audiência na MTV, para o clipe que representaria o Brasil
nos Estados Unidos (perdeu para o Sepultura, com o clipe de "Territory"). A banda se
despediu de Brasília com um show no bar/ boate Gate's Pub, no dia 21/04/94.




O PRIMEIRO ÁLBUM

Com o lançamento do álbum, a banda volta pra São Paulo, para divulgar o disco. É nessa
época que o grupo é apresetado aos seus maiores ídolos, os Ramones. Eles estavam de
passagem pelo Brasil, e participaram de um coquetel, onde também estava sendo lançado o
álbum dos Raimundos. Digão conta: "Pois é, a gente estava lá no hotel, maior festa, disco
do Raimundos pra lá e pra cá, de repente eu olho pro lado e vejo o C.J., aí pensei: 'caralho,
fudeu!' a gente conheceu os caras, eles são muito loucos, entregamos o disco pra eles. Eu
nunca pensei que isso fosse acontecer comigo algum dia". A partir desta época a banda
começou a ganhar espaço na mídia.